Het meest ongewone muziekinstrument. Ongebruikelijke muziekinstrumenten van de wereld

Wat is een ongewoon muziekinstrument? Uniek, uniek of gewoon niet gewend? Natuurlijk moet zo'n instrument worden bewonderd, omdat alle niet-standaard mensen het leuk vinden. Houd er echter rekening mee dat als een ongewoon muziekinstrument wordt gepresenteerd in de gebruikelijke vorm (bijvoorbeeld een piano), maar klinkt als een viool, dan is zijn "ongebruikelijkheid" twijfelachtig. In dit geval is de rente minimaal. Het is iets anders wanneer een gitaar klinkt als een gitaar, maar hij heeft twaalf gieren. Dan is het onmogelijk om het als "ongewoon" te noemen.

Muziek en kookgerei

Soms werken andere criteria. Als het instrument zich ontwikkelde, evolueerde in de loop van de tijd, kon het radicaal veranderen, weggaan van de kanunniken en een ongebruikelijk muziekinstrument worden. Als voorbeeld kun je trombones en pijpen brengen in het legendarische orkest van Glenn Miller. Om het geluid te dempen, namen de musici de gebruikelijke keukenkommen en bedekten ze met de voetstukken van de blaasinstrumenten. Het effect was verbluffend. Instrumenten hebben op een nieuwe manier geklonken.

Dus er was een mute - een speciaal apparaat voorveranderingen in kracht en toon, en in sommige gevallen ook de tonaliteit van het geluid. Maar terwijl de uitvinding niet was gepatenteerd, werden trombones, bedekt met kommen, in het orkest van Glenn Miller als ongebruikelijk beschouwd. Het nieuwe geluid bood veel mogelijkheden voor componisten en vooral voor arrangeurs.

De dempen is echter slechts een toevoeging, maar in het algemeeneen ongebruikelijk muziekinstrument wordt gekenmerkt door andere, diepere tekens die de exclusiviteit bepalen. Allereerst is dit een unieke, speciale techniek voor geluids-extractie.

Geschiedenis van muziekinstrumenten

Sinds de oudheid is een man aangetrokken tot kunst. Veel folklore gebruiken begeleid door gezang, en aangezien de handen op dit moment vrij zijn, wilde ik op de een of andere manier pomuzirovat. Dus verschenen de eerste primitieve muziekinstrumenten. Stier aderen gespannen op een stuk hout, een snaar geplukt instrument werd verkregen. Het vat, bedekt met de huid van een dier, werd een trommel. Elke volgende eeuw bracht nieuwe, steeds geavanceerdere muziekinstrumenten.

In de 16e eeuw verscheen een viool, die onmiddellijkbracht de kunst van de muzikale begeleiding ver vooruit. Edel instrument genaamd "Viola" vereiste een zeer delicate, zorgvuldige behandeling. Op verschillende tijden begonnen grote meesters te verschijnen - Amati, Stradivari, Guarneri, - die opmerkelijke violen maakten.

Later, in de 17e eeuw, werd een klavecimbel uitgevonden, de voorloper van een piano en een piano. De mogelijkheden voor muzikale begeleiding zijn nog groter geworden.

Zelfs in de oudheid leerde de mens te blazenin de holle hoorns van dieren, in zeeschelpen en pijpen, uit hout gesneden. En na de mensen geleerd om kopererts en spiering brons te halen, begon te eenvoudige blaasinstrumenten, die geleidelijk verbeterd lijken - voor hen was het mogelijk om eenvoudige melodieën te spelen.

Met shock was het gemakkelijker. Gewone pompoenen veranderden in maracas, lege vaatjes werden trommels, en alles samen werd een middel voor de uitvoering van ritmische "werken", die op de vlucht werden uitgevonden door muzikanten.

De eerste groepen

De geschiedenis van muziekinstrumenten is nog steeds verre vanvoltooiing, het gaat vandaag verder. En het is al duidelijk dat er geen einde aan zal komen. Er zijn alle nieuwe instrumenten, snaren, boeg en knijper, een verscheidenheid aan wind, riet en ambushurnye, rocking en klep. Het duurde ongeveer twee eeuwen aan de tijd toen de band begon te verzamelen in de ensembles, kwartetten, kwintet, en later in de grote symfonieorkesten. Diverse muziekinstrumenten, evenals verschillende hulpapparaten, werden gecombineerd ten behoeve van concertactiviteit.

didgeridoo

Dit is een zeldzaam blaasinstrument dat is opgenomen in decategorie "de meest ongewone muziekinstrumenten ter wereld." Het is gemaakt van een tak van het Australische arnhemeland, van binnenuit genoemd door termieten. Geluid didgeridoo laag, trillend, met continu geluid kan een therapeutisch effect hebben op de ademhalingscentra van de mens en het optreden van het syndroom van apneu voorkomen (de ademhaling stoppen in een droom).

Een verscheidenheid aan didgeridoo zijn Alpengorn enduduk en de directe opvolger - het lituus, metalen buis ongeveer drie meter lang met een extensie aan het uiteinde en een mondstuk van de hoorn Moeflonwild. Met een uniek instrument in 1738 werd uitgevoerd een cantate van Johann Sebastian Bach: "Jezus Christus, het licht van mijn leven", die is geregistreerd voor de partij lituus.

Riet apparaat

Ongebruikelijke muziekinstrumenten hangen - dit zijn er tweeafgevlakte halve bollen van halve millimeter dik, 250 mm in diameter, stevig met elkaar verbonden. Het bovenste deel wordt zo gesneden dat op het oppervlak ervan acht segmenten met lipjes worden gevormd, die klinken door lichte aanrakingen. Elk van de zeven tabbladen correspondeert met één noot en de acht klinkt als een F-sharp. Het onderste gedeelte van de hange is een resonator die "gu" wordt genoemd, het versterkt de geluidsterkte vele malen, maakt het timbre glad en geeft de melodie een speciale aantrekkingskracht vanwege lichte trillingen.

De gereedschapsingenieur Felix Roner enmuzikant Sabina Scherer in 2002. Later hebben ze de taak gecompliceerd en een integrale ophanging gebouwd met betere akoestische eigenschappen. In 2009 werd een nieuwe tool aan het publiek getoond.

Viel, of wiellier

Over welke muziekinstrumenten het gaatEuropa, kan elke directory vertellen. Maar niet overal is er informatie over de wheeled lira. Dit unieke snaarinstrument is bedacht door monnikenzwerver die om aalmoezen vroegen, en die hun eerbetuigingen met muziek begeleidden. Op het lichaam van de gebruikelijke luit strekten zich melodische snaren uit, en daarnaast basgitaarsnaren voor een zoemende achtergrond. Langs de snijlijn werden speciale hendels geïnstalleerd, die de snaren in secties verdeelden. De trommelboog draaide aan de bovenkant. Aanrakende snaren, hij liet ze rinkelen.

Lyric op wielen - een hulpmiddel groot, alleen aanje kunt het niet spelen. De monniken speelden altijd samen. De een draaide het wiel, de ander ging door fretten. In de 15e eeuw werd de lier gereduceerd en deze begon in de handen van één muzikant te passen. In heel Europa was Wiele typisch een instrument van zwerfmuzikanten, en in Frankrijk werd het spel als kunst beschouwd.

Snaren en wind

In de lijst met "ongewone snaarmusicalTools "op de eerste plaats Eolische harp Werking -. Snaren geluid van de wind druk van de oude Grieken, in aanvulling bouwde een resonator dat het geluid van de harp, gemaakt in de 14de eeuw versterkt, werd het vergeten voor een paar eeuwen, en pas in de 17e eeuw instrument nieuw leven ingeblazen twee wetenschappers .. : Athanasius Kircher en Jambatista de la Porta.

Momenteel zit de Eolische harp ingelijkluidende prieel in Pyatigorsk, wordt het gereedschap gelegen in het centrum van de rotonde. En in San Francisco (en niet ver van de stad) in 1967. Het landschap beeldhouwer Aristides Demetrios en Lucy Ames gebouwd eolische harp hoogte van 27 meter.

Muziek en luchtstromen

Over welk soort muziekinstrumenten, aangedreven door de kracht van de wind, kun je leren van het voorbeeld van een zingende boom in Burnley (Groot-Brittannië, Lancanshire).

De constructie van de multi-meter hoogte is samengesteld uitmetalen buizen van verschillende lengtes en diameters en is een spiraal die zich naar boven uitbreidt. Waar de wind ook waaide, de stromen moeten in de leidingen vallen en de metalen boom zal zingen. En hoewel de melodie voorwaardelijk is, is het nog steeds de muziek van de natuur. Diep vibrerend geluid wordt ver doorgevoerd.

Deze ongewone instrument werd gemaakt door Mike Tonkin, een Londense architect en Anna Liu, een landschap ontwerper.

Lasermuziek

Zeldzame en ongewone elektronische muziektools zijn zeer effectief in gebruik. Muziek als zodanig gaat gepaard met een echte laserpresentatie, kleurrijk en fascinerend. In 1976 vond een amateur-muzikant, Jeffrey Rose, een laserharp uit, die op het principe van het uittrekken van geluid inspeelde door de vingers van de muzikant op de laserstraal aan te raken. Veelkleurige elektronische filamenten, trillend in de lucht, bootsen de gespannen snaren van een gewone harp na. Het is de moeite waard om de lichtstraal licht aan te raken, zodra het geluid van een bepaalde toon hoorbaar is, helder en sonoor.

De laserharp werd in 1981 opgenomen in een van zijn uitvoeringen van de beroemde elektronische muzikant Jean-Michel Jarre en begon na duidelijk succes te gebruiken bij het opnemen van studioalbums.

Stalactietorganen

Een ander ongewoon muziekinstrument,bestuurd door elektronica, werd gemaakt door ingenieur Leland Sprinkle in een van de grotlabyrinten in de Amerikaanse staat Virginia. De uitvinder koos een aantal dozijn stalactieten in de enorme grot van Lurey, die, wanneer hij werd geraakt door een hamer, een geluid maakte dat overeenkomt met een toon in een toon. Vervolgens systematiseerde hij de zoekresultaten, waarna elke stalactiet was uitgerust met een schokmechanisme. Verbindend alle apparaten in één kring, verbond de ingenieur aan het een computer met een elektronische module die een basis van diverse wijsjes bevat. Het bleef om een ​​compositie te kiezen en druk op de knop. Een helder licht brak uit in de grot en de muziek begon te klinken. De indruk was verbluffend, omdat de natuurlijke akoestiek in het ondergrondse labyrint perfect de kleinste nuances van geluid weerspiegelt.

Glazen mondharmonica

In het midden van de 18e eeuw, heel Londen, van bier totaristocratische salons, werd veroverd door modieus entertainment - "Ierse gadgets", dat wil zeggen, de extractie van geluiden uit glazen dun glas door een vinger langs de rand te glijden. Van het waterniveau dat in het vat met water werd gegoten, hing de toon van het geluid af.

De bekende Benjamin Franklin, die er wasterwijl de Amerikaanse ambassadeur in Londen in zijn vrije tijd een muziekinstrument begon te produceren, de 'glazen mondharmonica'. Het principe van de inrichting bestond uit het draaien van 48 glazen zonder poten van verschillende groottes, geplant op één as en half ondergedompeld in een bad met water. Het aanraken van de vingers van de muzikant tot de randen van de draaiende bril zorgde voor een diep en sterk geluid. Tegelijkertijd kunt u zelfs een melodie kiezen, die afwisselend verschillende delen van de glazenset raakt.

In de komende decennia, het ongewonehet instrument was een populair middel van vermaak, maar op een dag werd hij verklaard de oorzaak van vele problemen, zoals ruzies in de familie, zenuwaandoeningen en onredelijke angst voor honden en katten. Harmonica was verboden en ze was vergeten. Sommige muzikant Bruno Hoffman bleef echter niet alleen het instrument gebruiken, maar bracht zelfs enkele platen uit met de opname van zijn jazzcomposities op een glazen mondharmonica.

"Serpentine"

Een unieke tool is gemaakt door de priester uitde Franse stad Auxerre, Edme Guillaume. Niet alle kerken en kathedralen hadden organy, en alle zangkoren hadden muziek nodig. De slang, het zogenaamde instrument, was een meervoudig gevouwen pijp van hun boom, bedekt met leer. De totale lengte was drie meter, wat het mogelijk maakte om een ​​sterk en mooi geluid te bekomen. Op de pijp waren zes gaten, overlappende die de muzikant een eenvoudige melodie kon spelen. In de tweede helft van de 17e eeuw vestigde de slang zich in militaire bands en vervolgens in hovelingen. Tegelijkertijd werd het instrument geperfectioneerd, werden de gaten afgesloten met kleppen en werd het botmondstuk verwijderbaar gemaakt.

Momenteel wordt de slang gebruikt inconcertprogramma's gewijd aan oude muziekwerken. Hij voelt zich aangetrokken tot werk en moderne auteurs, zoals Judith Weir, schrijven voor het theater. Of de componist Jerry Goldsmith, die probeert zijn werken voor de bioscoop zo interessant mogelijk in geluid te maken.

Sakuleyta

In 2002 nam muzikant Monti Levinson een conventionele orkestrale fluit met een klepmechanisme en combineerde deze met een Japanse bamboe shakuhachi pijp.

Folkloristische Japanse muziek in het begin van de 20e eeuwstevig gevestigd in Europa. Tegen het midden van de vorige eeuw begon het etnische instrument van de shakuhachi te worden gebruikt in vele concertuitvoeringen door bekende artiesten. De eerste popularisator van de Japanse bamboefluit was Bill Walker uit Jamaica, die het op vrijwel elke uitvoering speelde.

In de jaren zestig nam de Japanse fluit deelin concerten van het Philharmonic Orchestra of New York. In de jaren 80 versterkte de etnische pijp uit het Land van de Rijzende Zon zijn posities nog meer. Toen werd de shakuhachi gecombineerd met een orkestrale fluit van het Europese type - er was dus nog een ongebruikelijk muziekinstrument dat een sakuleita werd genoemd.

Entertainment of kunst

De meest ongebruikelijke muziekinstrumenten veroorzakeninteresse primair zijn uiterlijk. Ze zijn anders dan de gebruikelijke piano's, gitaar en saxofoon. Bij elk is er een hoogtepunt, wat het instrument uniek maakt. Ongebruikelijke muziekinstrumenten, waarvan foto's, als er geen mogelijkheid is om uit de eerste hand te zien, altijd een grote interesse wekken en, uiteraard, deel uitmaken van de cultuur van het land waarin ze verschenen. Er zijn musea, waar unieke stukken historische en antiquarische waarde worden verzameld.

Spelen op ongebruikelijke muziekinstrumenten kan ook speciaal zijn, in tegenstelling tot gangbare methoden. En het principe van geluidsisolatie is niet altijd duidelijk.