"Liederen van melancholie" over de leeftijd van het theatraleklassiek geluid lang geleden. Niet de eerste eeuw. En klassieke literatuur, zowel in zijn traditionele vorm als in zijn dramatische uiterlijk, denkt niet om het toneel te verlaten. In elke betekenis van het woord. De spelen van Tsjechov worden ook niet overbodig. Zoals alle wijzen, eerlijk, oprecht, diep. Internationaal Theaterfestival. AP Tsjechov werd dit jaar voor de tiende keer vastgehouden. En hoeveel verrassingen waren er in het verleden, in het jaar van de 150ste verjaardag van Anton Pavlovich!

Onthoud op zijn minst al het toneelstuk "Plato", dat in juni 2010 de acteurs van het Nationale Drama Centrum uit de Spaanse hoofdstad liet zien. Degenen die kocht kaartjes voor het theater Madrid, werden niet teleurgesteld door de expressieve "zuidelijke" interpretatie van onze klassieker. Juan Mayorga verdraaide de Tsjechov-tekst niet, er veranderde niets in, maar slechts zo veel mogelijk condenseerde de actie.

In het najaar van 2011 bespraken de verstokte theaterbezoekerseen andere tekenverklaring: Vakhtangovsky's "Uncle Vanya" in de interpretatie van Rimas Tuminas. Dit is een zeldzaam voorbeeld van het combineren van je eigen visie op de klassiekers, moderne lectuur en een zorgvuldige, zelfs respectvolle houding tegenover het bronmateriaal. De beweging lijkt enigszins op het bovenstaande: de auteur blijft, zijn positie is niet vervormd, maar de 'mate' van emoties is verhoogd, evenals de concentratie van gebeurtenissen.

anders theaters Moskou blijft ook niet onverschillig voor de hogeaantekeningen van de Tsjecheks filosofie. In de School of Modern Play werd de Seagull opnieuw op een nieuwe manier geuit. Op de posters staat het genre vermeld als "echte operette". Ja, in vergelijking met de auteur is de definitie van "komedie" nog origineler. Maar ... haast je niet om conclusies te trekken. Componist Alexander Zhurbin schreef echt unieke muziek. En de toneelschrijver Vadim Zhuk beging op het eerste gezicht godslastering: hij nam de tekst van Anton Pavlovich over in de stijl van de rijmpjes vaudeville.
Het is grappig en leerzaam. Twee en een half uur de toeschouwer ontrafelt de rebus: als dit een komedie is, waar komen dan deze doordringende tonen van doordringende melancholie vandaan?
"Seagull" is niet vergeten in de provincie. Meerdere keren in het afgelopen decennium kwamen haar personages tot leven op een klein podium in de kleine noordelijke stad Novodvinsk.

Regisseur van het lokale volkstheater Olga PaiusovaIn november 2011 ontving ze de titel van geëerd werker van cultuur van de Russische Federatie. Inclusief, en dankzij deze creatieve prestatie. Forces amateur acteurs prestatie werd vele malen opgevoerd, en altijd - verkocht in de hal voor een paar honderd mensen.
Zoals een andere schrijver uit de klassieke oudheid heeft gezegd, en de wijzen van vandaag hebben vrij Tsjechovian eenvoud!